Métisse Music

Par ses compositions, le guitariste argentin Alejandro Schwarz évoque le temps présent sans jamais perdre de vue l’essence si particulière du tango. Il propose ainsi, dans un style toujours très personnel, un nouveau tango contemporain.

Artistes: Quinteto El Después

Formé en 1997 autour de Cyril Secq et Yvan Ros comme un duo guitare/batterie, astrïd s’est stabilisé avec les arrivées successives de la violoniste Vanina Andréani (1998), puis du clarinettiste Guillaume Wickel (2005).

Artistes: astrïd

Label éclectique de production phonographique et d’édition musicale principalement orienté sur les fusions asiatiques, Aurasky Music est une structure faite par et pour les artistes. Les premiers artistes signés chez Aurasky sont Norazia et le groupe Jaster.

BLAST est un quartet electro-jazz français réuni autour du trompettiste Pierre Millet, qui crée une musique pleine d’énergie, originale et visuelle.

Charles-Eric Charrier était une moitié du duo Man. Charles-Eric et son partenaire Rasim Biyikli ont enregistré ensemble trios albums et travaillé pour des musiques de film, des peintres, des chorégraphes et accomplit de nombreuses tournées. Charles-Eric écrit et enregistre également en solo sous le nom de Oldman. Il a collaboré avec des artistes et musiciens tels que Mathias Delplanque (LENA), Rob Mazurek, Abraxax, The CLOGS, Orange Blossom, Teamforest, Le COQ…

Christophe Raymond est un talentueux violoniste et compositeur officiant sur la scène jazz, Tony Raymond est un compositeur et pianiste tout aussi doué et original. Les Frères Raymond verront leur premier album sortir sur le label français Lontano/Warner en 2009.

Jeune compositeur et virtuose du violon d’origine libanaise, Claude Chalhoub
a collaboré avec le chef d’orchestre Barenboim. Son dernier album éponyme est une production d’une grande finesse réalisée par Michael Brook; les compositions sont inspirées de thèmes classiques et orientaux. Le seul album de cet artiste est sorti sur Teldec/WEA en France en 2002 et inspire toujours autant le monde du cinéma (Sean Penn, Oliver Stone…)

Compositeur et joueur de clarinette-basse, Denis Colin multiplie les collaborations :
Du solo au trio, ou entouré d’une dizaine de musiciens rassemblés autour du collectif La Société des Arpenteurs, en collaboration avec la voix aussi (Gwen Matthews), ou dans le trio d’Archie Shepp…
Dans le domaine des musiques de film, il collabore notamment avec la peintre et réalisatrice de films d’animation Florence Miailhe.

Denis Frajerman est un compositeur français de musique contemporaine qui sort des sentiers battus ! Bassiste et concepteur, il compose pour cordes et instruments plutôt associés avec le jazz et intègre samples ambiants de bruits d’insectes et autres sons électroniques. Son travail s’inspire des textes de l’écrivain Antoine Volodine avec qui il crée de nouvelles œuvres également.

Diabel Cissokho fait partie de la lignée des griots Cissokho. Les membres de la famille de Diabel sont des étoiles dans le firmament sénégalais, connus pour leur talent dans différentes musiques telles que le mbalax, le tassou et le yella. Diabel a grandi à Dakar et est basé au Sénégal comme au Royaume Uni.

Un label indépendant français, petit mais costaud, spécialisé dans le blues américain et français. Benoit Blue Boy, Nico Wayne Toussaint et ROD, ainsi que les artistes américains Tino Gonzales, Gashouse Dave , Pura Fe , Neal Black,Phil Brown, Bonny B, Nublues et le Golden Gate Quartet.

Djamel Laroussi, auteur compositeur multi-instrumentiste d’origine algérienne, fait partie de ces artistes hors-pairs qui ont le don d’allier la musique populaire à une virtuosité digne des plus grands.
Ses compositions, véritable invitation à la danse, accompagnent un chant qui navigue entre français, berbère et arabe.

Eric Longsworth est un violoncelliste américain virtuose et iconoclaste, “rangé” dans le jazz, avec une grande ouverture vers d’autres musiques, avec une approche rythmique incomparable et une grande finesse mélodique et technique. Après la sortie de son album en trio avec l’accordéoniste Daniel Mille “SANS SOUCI” sur Enja Records, il prépare plusieurs projets de collaboration et d’enregistrement.

C’est le producteur visionnaire Brian Eno qui lance la carrière de François Elie Roulin en 1990. Aujourd’hui, F.E.R. travaille pour le cinéma, le théâtre, la danse et a composé la musique d’une centaine de films publicitaires.

Fraser Anderson, c’est un artisan de belles chansons. Un poète, où les mots et la guitare se respectent et se répondent. Du pied des Pyrénées, où il vit, au cœur des États-Unis, en passant par son Ecosse natale, sa musique rassemble.

Artistes: Fraser Anderson

Les années ont passés depuis les débuts enflammés des Ghetto Blaster. 20 ans après le souffle ardent de l’Afrobeat est toujours là vivant et vibrant.
Des clubs enfumés et enflammés de Lagos aux quais de la Seine en passant par New-York et Los Angeles, les souvenirs tenaces collent à la peau. Cette flamme, entretenue et ravivée par Kiala, pionnier des Ghetto Blaster et fidèle compagnon d’arme de Fela avec lequel il croisa le fer à la guitare au sein des Fela & Africa 70’, n’aura pas mis longtemps pour remettre le feu aux poudres.

Le vocaliste camerounais Gino Sitson d’abord basé en France puis aux USA a prêté sa voix tant sur scène qu’en studio à de nombreuses pointures: Manu Dibango, Richard Bona, Ray Lema, Jorge Ben, Wally Badarou, etc… On lui doit également l’habillage sonore de France 3. Son dernier CD en édition chez Métisse Music, “Song Zin”, est sorti en 2002 sur le label allemand Piranha Musik.

Giovanni Mirabassi , pianiste de jazz d’origine italienne et basé en France, a dans le passé enregistré pour Sketch. Les dernières productions sont placées chez le label indépendant français Discograph.

Jacques Coursil : Le trompettiste et compositeur est né à Paris de parents martiniquais. Citoyen du Monde, il a vécu et travaillé aux USA, en Martinique, en Afrique et en France, comme musicien et comme professeur de littérature et de linguistique et comme chercheur en philosophie des mathématiques dans plusieurs universités françaises et américaines, avec un livre sur la linguistique sorti en 2000 qui fait référence dans le domaine. Ses deux derniers enregistrements sont sortis sur Universal.

Basé en France, John Greaves est auteur/compositeur/interprète originaire du Pays de Galles. Il a collaboré avec Peter Blegvad, était un co-fondateur de Henry Cow, et a travaillé avec Michael Nyman ainsi que le Penguin Cafe Orchestra. Robert Wyatt avait participé à l’album : “Songs”. Ses derniers albums sont sortis sur le label français Chant du Monde/Harmonia Mundi. Egalement une réédition sur le même label du légendaire album “Kew/Rhone”. Le dernier album de John Greaves “Verlaine” est chez Zig Zag Territoires.

Le compositeur, arrangeur et producteur japonais Jun Miyake vit entre Paris et Tokyo, avec des activités fréquentes dans d’autres parties du monde. Parmi les compositions éditées ici se trouvent une pour la troupe du Pina Bausch Tanztheater, des musiques de film ainsi que les compositions de son tout dernier enregistrement fait en collaboration avec Arto Lindsay, Vinicius Cantuaria, Sanseverino, Arthur H., Lisa Papineau et d’autres artistes excellents, sur le label Enja à travers l’Europe, et sur Do Right! Records au Canada.

Laurence Revey est auteur/compositeur/interprète Suisse francophone. Elle a sorti son premier album en 1997. “Derrière le miroir” fut produit par Chris Birkett (Sinead O’Connor) et reçut en Suisse un accueil exceptionnel. Le nouvel album, “Le creux des fées”, a été co-produit par Hector Zazou. Ce projet world music est sorti en Suisse à la fin 1999 et a de nouveau rencontré un grand succés. Une nouvelle version de l’album est sortie en France chez Naïve en 2002 comprenant les remixs de Gus Gus, Transglobal Underground, Bugge Wesseltoft, Nils Petter Molvaer et Mich Gerber.

Compositeur, clavier et programmateur Laurent Pernice livre un album électronique au titre lyrique: ” Drosophiles et Doryphores ”. Réalisé avec la complicité musicale du saxophoniste Jacques Barberi.

Ce groupe électro-acoustique français avait sorti plusieurs albums sur le label américain Hearts of Space/Fathom (“Mundus Subterraneus”, “Tychos Brahe”...) et des labels européens divers, et s’est produit à plusieurs occasions dans des lieux peu conventionnels : l’Observatoire de Nice ou encore les grottes de Choranche ou le Gasometer de Essen, Allemagne. Les albums de Lightwave sont en re-édition chez Horizon Records, USA. Leur dernier opus, “Bleue comme une orange” avec des interventions acoustiques de Renaud Pion, Jon Hassell, Jacques Deregnaucourt et d’autres, est sorti sur Signature, un label de Radio France; c’est leur deuxième production après “Caryotype” sur ce label.

Louisa Bey cumule les talents d’auteur, compositeur et chanteuse de jazz.
Un jazz au caractère folk et pop autour d’une formation dont le socle est la guitare (Olivier Louvel). Le travail s’articule autour des compositions de Louisa, inspirées par des artistes tels Herbie Mann, Gil Scott Heron, Joni Mitchell ou Nick Drake.

Lucien Entertainment est la maison mère des artistes Blackjoy et Blundetto.

MAN signe une musique électroacoustique rare et élégante, foulant des terrains vagues où tout reste possible. Inquiétant et convivial, absent et terriblement présent, le duo, avec ce troisième (album après ” Man ” et ” Main Gauche ” sur les Disques du Soleil et de l’Acier) donne encore plus de liberté à son projet pour une musique libérée de toute contrainte. (site my space)

Leader du groupe Mathis and the Mathematiks maintenant basé en France, après un départ auspicieux en Espagne. Un nouvel album est en préparation.
(my space)

Artistes: Mathis Haug

Mike Westbrook est un artiste britannique compositeur/arrangeur/leader de jazz et de musique contemporaine dont les nombreuses compositions incluent trois opéras de musique contemporaine. Son dernier album, “Glad Day”, qui s’inspire du poête mystique anglais William Blake est sorti sur le label allemand Enja Records. Le grand classique de Westbrook “London Bridge” a été réédité en 2009.

MonkOMarok est un groupe toulousain aux influences musicales et culturelles au combien nombreuses et riches en couleur. Ses membres mélangent avec goût, subtilité, engouement et avec leur propre caractère des idées musicales (“du métissage de musiques du monde – Europe Centrale, Orient, Afrique…de musiques improvisées et de musiques éléctriques”) et les propageront partout.

Chanteuse/songwriter, Natalia M.King est originaire de Brooklin et vit en France depuis quelques années. Son premier album, “Milagro”, est sorti sur Universal fin janvier 2001. Metisse a signé un contrat de 3 ans avec Natalia M King. L’album est également sorti en Belgique, aux Pays Bas, en Suisse, en Grande Bretagne et aux Etats-Unis. Son dernier album édité par Métisse Music, Furyandsound, est sorti au printemps 2003.

Le Texan désormais installé en France après notamment un passage de trois années au Mexique au début de ce millénaire, remet le doigt et la voix sur ‘son’ Amérique, en allant de New York à Dallas, en passant par le Mississippi et le Texas. Neal Black est de la race de songwriters tels que Calvin Russell et Townes van Zandt et propose, avec sa voix rocailleuse, un blues authentique qui prend aux tripes.

Originaires d’Argentine, les musiciens du Norberto Pedreira Trio puisent leur inspiration dans les musiques brésiliennes, péruviennes, uruguayiennes, et bien sur argentines. Leur premier album “Otras Imagenes” est sorti au printemps 2000 sur Aïa Music en association avec Al Sur/Disques Concord.

Metisse Music est le coéditeur d’un bon nombre des auteurs/compositeurs/artistes du label Owl Records qui fait maintenant parti de Universal Jazz France/Verve : Paolo Fresu, Stefan Oliva, Jimmy Giuffre, Helen Merrill…

Back catalogue du trompettiste Paolo Fresu. Il a enregistré 3 albums pour BMG et plusieurs autres pour OWL qui font désormais partis du catalogue phonographique d’Universal et sont édités ou co-édités par Métisse Music.

Multi instrumentiste et compositeur, Pascal Lamour est profondément enraciné la musique de sa région d’origine, la Bretagne. Les influences celtes de sa musique sont très présentes dans ses chansons, tout en intégrant d’autres styles musicaux plus modernes comme l’électronique, les samples, les rythmes reggae et rap. Son album est sorti sur son propre label BNC qui regroupe d’autres musiciens de Bretagne, connue pour être une terre d’accueil de créativité artistique.

Paul Brock est un compositeur de musique contemporaine tout à fait originale, qui intégre des sons des rues et des maisons, de la nature, de tout ce qui nous entoure, des sons travaillés par la suite et liés au piano, au Cristal Bachet et à d’autres voix du Japon et d’ailleurs. Grand voyageur d’origine française et américaine, Paul Brock est également un peintre et aquarelliste à découvrir.

Tout en étant guitariste, producteur et compositeur principal du groupe anglais Nublues, Ramon Goose poursuit sa carrière de directeur artistique (deux albums pour le label de Blues hollandais Black & Tan) et d’interprète. Il finit la production du chanteur et joueur de kora sénégalais Diabel Cissokho (ex Baba Maal) avec Eric Ford (Baterie), Ramon (guitare) and Akos Hasznos (Basse) pour une sortie début 2010.

Raphaël Imbert, saxophoniste, compositeur, né le 2 juin 1974, est lauréat de « La Villa Médicis Hors les Murs » pour son travail de composition et de recherche sur la musique sacrée de Jazz. Son travail d’improvisateur est également reconnu dans de nombreuses formations (Ikebana, Antoine Herve, Yaron Herman, Zim Ngqawana…).Instigateur de multiples formations, sa pratique de différents saxophones dans un jeu inventif et virtuose, « lyrique et incantatoire », fait de lui un instrumentiste recherché.

Le trio unique ‘Sanctuary’ (violoncelle Christoph Both , clarinette basse Jeff Reilly et orgue Peter Togni) s’inspire du chant grégorien tout en privilégiant l’improvisation. Il allie le phrasé mélodique du ‘plain chant’(type de musique vocale traditionnel, apparaissant généralement dans un contexte religieux) aux sons du jazz et de la musique contemporaine. Sanctuary a été signé par Warner Classics UK. L’album “The Heart Has Its Reasons” est sorti en printemps 2005. La composition chorale avec improvisation clarinette basse de Peter Togni et Jeff Reilly « Lamentations of Jeremiah » est sorti sur ECM en 2010.

Compositrice/chanteuse/instrumentaliste israelienne basée en France. Son album, “CAFE TURC” sur Al Sur, puise son inspiration dans les musiques méridionales. Il a été enregistré avec des musiciens grecs, italiens, turques et français.
Sara Alexander se fait la porte parole d’un message de tolérance et de compréhension entre les peuples de différentes cultures et religions et notamment pour le dialogue entre Israéliens et Palestiniens.

SUBLIME est installée au Japon depuis plus de vingt ans. Connue pour ses interprétations des standards de la chanson française, elle collabore depuis les années 80 avec de nombreux musiciens locaux, parmi lesquels Coba et Jun Miyake. Avec eux, elle a construit son répertoire de chansons originales. Ludic’ est le fruit d’une longue collaboration avec le musicien, compositeur et producteur Jun Miyake.

” L’envie irrépressible de faire des morceaux qui seraient les plus beaux possible ”, les ambiances cinématographiques, les références à Satie mais aussi a Harold Budd, le travail de compositeur de b.o. de films comme les compositions précieuses et minimalistes de musique de chambre contemporaine ou le travail sur le son mené avec Pierre Yves Macé et Steven Hess enregistrés sur CD caractérisent Sylvain Chauveau, ce jeune compositeur/artiste. Ses CDs sont publiés chez Fat Cat (UK), DSA et maintenant Type Records (UK).

Les compositions de Sylvain Rifflet, saxophoniste multi-instrumentiste. Fondateur du groupe Rockingchair avec la trompettiste Airelle Besson et compositeur notamment de la b.o. de “Dernier Maquis” du réalisateur Rabah Ameur-Zaïmeche.

Toma Feterman est le maître de cérémonie, le compositeur principal, joueur de trompette, banjo et chanteur de La Caravane Passe, et le compositeur et guitariste du Freylekh Trio .
La Caravane Passe a deux albums sur le marché français : “Go to Plechti !” et “Velkom Plechti !” Le Freylekh Trio sort un nouvel album en 2009.

Le compositeur et percussionniste subtil Wandji Manuel, de père camérounais et de mère française, qui mélange les sonorités urbaines et traditionnelles africaines; trois de ses albums sont édités chez Métisse Music. Il compose et joue également pour les compagnies de danse hip hop et africaines.
.

Le pianiste Yaron Herman, originaire d’Israël, est basé en France depuis quelques années. Après un contrat de disque décroché pour un premier album chez Sketch en France en 2003 à l’âge de 22 ans , il a signé avec Laborie (distr. Naïve). Son cd en solo, “Variations”, est sorti au printemps 2006 et l’album en trio, “A time for everything” en 2007. Le nouvel album trio “Muse” sort en 2009.

Jeune compositeur et virtuose de la clarinette, Yom a d’abord fait partie de l’Orient Express Moving Shnorers et de Klezmer Nova (label Universal Crossover) avant de poursuivre sa carrière en solo. « With Love » de Yom & the Wonder Rabbis est le troisième des albums parus sur le label Buda Musique et marque le début de notre collaboration.